Сикстинская капелла где она находится

Сикстинская капелла в Ватикане – история, фото, часы работы, адрес

Само слово «капелла» означает церковное помещение или небольшие молельни. В русском языке, наиболее подходящим из них будет – часовня. Сикстинская капелла в Ватикане используется в качестве собраний католических кардиналов, когда они собираются для того, чтобы переизбрать католическому миру нового понтифика. Поэтому, если вы увидите над Сикстинской капеллой белый дым, то это значит, что у католиков появился новый папа. Также нужно сказать, что это здание является составной частью всех музейных строений Ватикана.

Ежегодно большое количество посетителей приходят полюбоваться на это архитектурное строение, которое, в первую очередь, отличается изумительной внутренней росписью стен. Роспись свода сооружения была выполнена талантливым Микеланджело и на тот момент, он представлял собой образ звездного неба. Удивителен еще и тот факт, что художник изображал на стенах образы христианских святых, сцены из Библии, но в то же время он использовал сюжеты языческой культуры, например, оформляя сцену упокоения душ усопших, отправляющихся в царство мертвых.

Отметим, что сама Сикстинская капелла строилась с 1473 года и строительство продолжалось в течении 8 лет. Ее первоначальный облик напоминал крепостное сооружение. В настоящее время, она представляет собой широкое помещение с глубоким сводом. Многие известные художники принимали участие в росписи стен и алтарной зоны: Боттичелли, Перуджино, Россели и ряд других мастеров. Наибольшую популярность среди настенных росписей Микеланджелло имеет картина «Сотворение Адама». Она не просто выражает связь человека и Бога, но и заставляет человека задуматься о вечном.

Один из радиоканалов Ватикана включил эту картину в часть своей фирменной эмблемы. Практически вся верхняя часть свода украшена изображениями картин Ветхого Завета. Еще более интересной является картина Страшного суда. В левой ее части представлены две героини, одна из которых полуобнажена, а другая наклонилась к ее коленям. Они являются символами доброты и чистосердечности церкви. Помимо названных фресок есть еще масса других, интересных и не менее живописных произведений.

Более подробно рассмотреть каждую из них лучше всего при непосредственном посещении, а не по репродукциям. Посетить Собор Петра и не побывать в Сикстинской капелле невозможно, так как эти два сооружения мирового масштаба хранят в себе всю историю итальянского искусства. Не зря говорится, что Рим нельзя прочувствовать, если не побывать в Сикстинской капелле и не увидеть голубизну небес, сохраненную Микеланджело в его непревзойденных росписях.

Фото: Paulo Valdivieso / flickr.com

Италию невозможно понять, не ознакомившись с творениями этого гения, посетившего грешную землю с целью – явить миру истинную красоту. В Италии больше нет такого контраста и сочетания не сочетаемого: внешность храма сдержана, даже непримечательна, а внутри вы можете наблюдать невообразимое великолепие. В конце XV в. папа Сикст IV серьезно опасался нападения со стороны Флоренции, во главе которой стоял всемогущий клан Медичи, а также армии воинственных османов.

Так как с этими двумя соседями отношения были довольно натянутыми. Независимая Флорентийская Республика существовала с XII по XVI в. и играла большую роль в политической и экономической жизни Италии. Возвышение клана Медичи произошло в XV в. с Джованни Медичи, основавшего банк, который с каждым годом становился все богаче и постепенно стал крупным финансовым центром всей Европы.

Банк имел филиалы во многих странах и был основным кредитором Папской курии. При правлении Лоренцо Великолепного, Флоренция достигла своего высшего подъема. Власть Медичи не имела границ и им беспрекословно повиновались. Это не устраивало Сикста IV и он принял решение поддержать заговорщиков против Медичи. В апреле 1478 года в соборе произошло нападение на Лоренцо и его брата Джулиано.

Фото: BriYYZ / Wikimedia Commons

Лоренцо сумел дать отпор и скрыться, а Джулиано получил смертельное ранение и сразу отошел в мир иной. Заговорщиков схватили и тут же казнили. Сикст IV был взбешен, он повелел немедленно конфисковать все состояние клана Медичи, закрыть филиалы банка в Риме, отлучил Лоренцо от церкви, а впоследствии отлучил и население всей непокорной республики. Но даже этого папе показалось мало и целых два года он организовывал различные боевые действия против Флоренции. Но в 1480 году Лоренцо с папой помирились, чтобы вместе противостоять общему врагу Италии – Османской империи.

Возведение крепости

До сооружения Сикстинской капеллы, здесь находилась капелла Великая, где собирались священники и элита Рима. Новое сооружение должно было стать небольшой крепостью и проект был создан известным зодчим Баччо Понтелли. Всеми строительными работами руководил Джордже де Дольчи. В 1483 г. капеллу освятили, а с 1492 г., здесь проводились конклавы, где собирались кардиналы и выбирали нового папу, отметим, что это сохранилось и по наши дни. В 1513 г. здание заметно обветшало и тогда был проведен масштабный капитальный ремонт.

За следующие пятьсот лет Сикстинская капелла претерпела довольно много изменений. Трехэтажная церковь строилась как крепость, но была еще и домовым храмом для пап. Здание своими размерами копирует Храм Соломона и его внешний вид строг и аскетичен. Нижний этаж укреплен мощными стенами. На среднем этаже – высокие стрельчатые окна, пропускающие в здание много света. Верхний ярус был предназначен для несения караульной службы, где вместо оконных проемов прорублены бойницы. Долгое время храм был без крыши, но позже было решено соорудить защиту, чтобы сохранить росписи.

Фото: Fabio Poggi / Wikimedia Commons

Ведь здесь находится бессмертное искусство трех гениев – Рафаэля, Боттичелли и Микеланджело, которые преподнесли бесценный дар человечеству. Чудо этой капеллы заключается в именах живописцев и каждый из них внес неоценимый вклад в красоту этого храма. Именно они сотворили чудо и благодаря им название “Сикстинская капелла” сегодня известно во всем мире. Но все это произошло после примирения папы и Лоренцо. Стоит напомнить, что все гении, увековечившие свое имя прошли знаменитую школу живописи Флоренции. Сандро Боттичелли быстро обрел популярность, как талантливый портретист.

Сикст IV ознакомившись с творчеством этого художника назначил его главным над мастерами росписи храма, который уже был построен и нуждался лишь во внутренней отделке. В 1481 г. три известных живописца: С.Боттичелли, Д.Гирландайо и К.Росселли со своими помощниками прибыли из Флоренции в Рим. Перуджино, прибывший из Умбрии немного ранее, уже приступил к работе и был, пожалуй, уже наиболее известным живописцем. Папа поставил перед мастерами задачу – расписать стены Сикстинской капеллы фресками, которые бы проводили параллель между жизнью Моисея и Иисуса, то есть показать связь Ветхого и Нового заветов.

Фото: Trimlack / pixabay.com

Нужно сказать, что мастера работали не покладая рук в течении целого года и создали 16 фресок, но четыре из них не сохранились. Отметим, что все сохранившиеся росписи включены в список ЮНЕСКО. Некоторые туристы отмечают, что взгляд сразу невольно привлекает грандиозная роспись Микеланджело из сцены “Страшного суда”. Однако только все вместе уникальные творения и создают прекрасную целостную картину. С северной стороны находится серия фресок из жизни Христа. Их шесть, в т. ч. работа Боттичелли «Искушение Христа…».

По две фрески создали Перуджино и Росселли, одну Гирландайо. Была еще одна работа Гирландайо “Воскресение”, но в 1522 г. произошло обрушение балки, которая уничтожила это произведение. На южной стороне изображены сцены из жизни Моисея. Здесь тоже шесть фресок. Одну из них написал Перуджино, по две – Боттичелли и Росселли. Еще две сцены изобразил Лука Синьорелли, но одна из них была испорчена. Третий этаж имеет окна в виде арок, которые когда-то служили бойницами. Но и здесь есть, что осмотреть и чем полюбоваться. Между оконными проемами изображены первые понтифики. Над их портретами работали те же гениальные мастера.

• Часы работы: с понедельника по субботу с 9 до 18 часов. Билеты можно купить до 16 часов.
• Каждое последнее воскресенье месяца с 9 до 14 часов. Билеты можно купить до 12.30.
• Вход платный.
• Станция метро: Ottaviano.

Спустя четверть века Микеланджело возвратится в этот храм и явит миру свой шедевр – гигантскую фреску “Страшный суд”, которая обличает все пороки и слабости человека. Эта фреска займет всю стену за алтарем. В заключении стоит сказать, что Сикстинская капелла – бесценный бриллиант не только Рима, но и всего мира. Посетить этот храм, значит увидеть шедевры самых знаменитых мастеров эпохи Возрождения, прикоснуться не только к вечному искусству, но и к истории. Сикстинская капелла находится в Ватикане и ее посещение входит в обзорную экскурсию. В следующем нашем материале мы расскажем вам о работе музеев в Ватикане, где вы узнаете их историю создания, стоимость входных билетов, а также часы работы.

Цены на бронирование отелей в Риме

Booking.com

Сикстинская капелла, Ватикан — подробная информация с фото

Сикстинская капелла (Sistine Chapel)

Сикстинская капелла — бывшая домовая церковь в Ватикане,была построена в 1473—1481 годах по заказу папы Сикста IV. С конца XV в. здесь проходят конклавы по избранию папы римского. Камин, в котором сжигаются записки с поданными голосами, выставляется только во время выборов папы.

Современная Сикстинская капелла — большой концертный хор, исполняющий не только сочинения композиторов Римской школы, но и вообще любую хоровую музыку, в том числе, композиторов XX и XXI веков. Единственное, что связывает его с историческим прототипом — гендерное ограничение (только мужчины и мальчики) и отсутствие инструментального сопровождения пения.

Фрески Сикстинской капеллы

Славу капелла снискала себе выдающимися фресками Микеланджело, расписавшего свод и алтарную стену. Фрески на стенах длиной около 40 м появились одновременно с капеллой - при Сиксте IV. Такие художники, как Боттичелли, Гирландайо, Перуджино, Пинтуриккио, Росселли и Синьорелли, создали цикл фресок, посвященных Моисею и Христу, в котором запечатлены сцены из Ветхого и Нового Завета. По заказу папы Юлия II в 1508 г. Микеланджело начал новую роспись свода, продлившуюся до 1512 г. Вписанные в великолепные декоративные архитектурные росписи, окруженные пластично и выпукло написанными фигурами Сивилл и пророков, сияющие красками фрески Микеланджело повествуют об истории Сотворения мира и Грехопадения. Мировой известностью пользуется изображение перста Божьего, вдыхающего в Адама жизнь. В 1534 г., когда Микеланджело было уже почти 60 лет, Павел III снова пригласил художника в Сикстинскую капеллу, чтобы заново расписать большую алтарную стену.

Фреска «Страшный суд»

Созданная Микеланджело фреска «Страшный суд» - самое впечатляющее и драматичное отображение этой темы в истории искусства. В центре многофигурной композиции (примерно четыреста фигур) на троне восседает Высший Судия - Иисус Христос, рядом с ним - Мария и святые. На фоне лазурного неба слева спасенные поднимаются к небесам, а справа - черти тащат грешников в ад. Но на первом плане не телесные муки проклятых, а их ужас и внутренние страдания. Однако позднее папа Павел IV увидел эту потрясающую картину по-иному и счел наготу фигур «сущим Вавилоном». Он велел прикрыть ее, написав поверх обнаженных фигур одежды. Только при недавно законченной реставрации некоторые дополнения были удалены.

Сикстинская капелла Микеланджело в Ватикане: потолок, роспись, фрески, сюжеты

Сикстинская капелла (Cappella Sistina) снаружи представляет собой ничем не примечательную церковную постройку 15 века на территории современного Ватикана. Однако, в стенах, облицованных песчаного цвета камнем, заключены истинные жемчужины эпохи Ренессанса – работы Микеланджело (Michelangelo Buonarroti), Сандро Боттичелли (Sandro Botticelli), Перуджино (Perugino), Пинтуриккио (Pinturicchio), Доменико Гирландайо (Domenico Ghirlandaio).

История

Сикстинская капелла была построена в 1475-1481 годах по распоряжению понтифика Сикста IV (Sisto IV) во славу успения Марии на небесах.

Место строительства церкви было избрано отнюдь не случайно. Ранее на этом месте в Риме находилась Великая капелла (Cappella Maggiore), которая принимала высочайшие конклавы католического духовенства. Грандиозная реконструкция устаревшей часовни была поручена архитектору Баччо Понтелли (Baccio Pontelli) и инженеру Джованнино де Дольчи (Giovannino de’ Dolci).

Руководитель строительных работ решил сохранить фундамент и часть нижнего яруса прежней постройки. За время строительства церковь получила 3 этажа, 2 из них — предназначались для нужд церкви, а верхний — галерея для несущих стражу солдат. Сама по себе капелла также представляет образец фортификационного зодчества: прямоугольное здание 20,7 м высотой, 40,9 м — длиной, 13,4 м — шириной. Крепкие стены и отсутствие изысков были продиктованы неспокойной обстановкой в раздробленной Италии эпохи Средневековья.

Росписи

Сикстинская капелла известна во всем мире благодаря фрескам, украсившим ее свод и стены в 15-16 веках. Общий план росписи церкви был разработан еще во времена строительных работ. Здание было разделено на три горизонтальных яруса и подлежало украшению снизу вверх. Нижний ярус имел простые декоративные росписи, второй ярус был посвящен событиям Ветхого Завета и сценам из жизни Христа, отраженным в Новом Завете. Самый верхний ярус должен был изображать понтификов, принявших мученическую смерть.

Флорентийцы

Начало работам по украшению Сикстинской капеллы положил Перуджино, мастер умбрийской школы живописи. Он изобразил две картины из жития Христа и одну из Ветхого Завета. К 1480 году напряженные политические отношения между папой Сикстом IV и главой флорентийского Синьории Лоренцо Медичи Великолепного (Lorenzo de’ Medici) несколько потеплели.

В качестве жеста доброй воли Медичи посылает мастеров флорентийской школы: Боттичелли, Гирландайо, Козимо Россели (Cosimo Rosselli), а понтифик милостиво разрешает им расположиться в Риме и приступить к работам в Сикстинской капелле.

Флорентийцы, при поддержке Пинтуриккио и Бартоломео дела Гатта (Bartolomeo della Gatta) расписали стены новой церкви. Сюжеты 10 фресок были разработаны и утверждены вплоть до мелочей самим Сикстом IV. Особое внимание было уделено тому, чтобы композиции из Ветхого и Нового Заветов гармонично дополняли друг друга. Усилить впечатление от иконографических росписей удалось художнику Пьерматео д’Амелья (Piermatteo d’Amelia), который изобразил на своде храма в звездное небо.

Потолок

Преемник Сикста IV, его племянник Юлий II (Ulius II),  ни на минуту не забывал о том, что значит для католической церкви Сикстинская капелла.

Вклад Микеланджело Буонарроти

В 1508 году понтифик пригласил Микеланджело Буонарроти для реставрации существующих росписей и нанесения новых. Целых 4 года (с 1508 по 1512) ушло у знаменитого мастер на украшение свода.

Примечательно, что Микеланджело на тот момент считался непревзойденным зодчим, в то время, как фрески были для него в новинку.

Современники скульптора усматривают в произошедшем происки конкурента Буонарроти — Донато Браманте (Donato Bramante). У Браманте был на примете собственный кандидат для создания фрески — Рафаэль Санти (Raffaello Santi).

Потолок Сикстинской капеллы — был настоящим вызовом для Микеланджело.

Помимо овладения новой художественной техникой, мастер должен был решать организационные вопросы. Как, например, установить леса под самый потолок и при этом не помешать проведению церковных обрядов? «Летящие леса», разработанные художником, крепились на специальных штырях к стенам церкви. При этом художник и его подмастерья оказались на необходимой высоте, а церковнослужители получили свободу передвижений.

Существуют разные домыслы, касающиеся работы Буонарроти под сводом капеллы. Некоторые источники гласят, что мастер работал лежа, при этом краски и штукатурка обильно осыпались на его лицо. На самом деле Микеланджело работал стоя, имея пространство для маневров. Однако напряженная работа под потолком часовни нанесла ущерб здоровью 33-летнего художника.

В довершение всех бед, влажные слои штукатурки, по которым велась работа красками, начали усиленно покрываться грибком. Мастер и его помощники сумели вывести новую формулу «интонако» — состава для пропитки штукатурки, который был устойчив к влажному римскому воздуху.

Несмотря на все превратности судьбы потолок Сикстинской капеллы украсили фрески, объединенные в единый иконографический цикл. Микеланджело изобразил картины, иллюстрирующие девять сцен из Книги Бытия. В миниатюрах свода можно рассмотреть «Отделение света от тьмы», «Жертвоприношение Ноя», «Сотворение Адама», «Грехопадение», «Изгнание из Рая».

Потолок Сикстинской капеллы имеет три ярко выраженных смысловых цепочки: сотворение Мира, Адам и Ева, тяготы человечества, лишенного Рая.

Рассмотрев каждую картину по отдельности можно проследить трансформацию живописи Буонарроти. Из-за большой высоты потолка художник отказался от мелких деталей и вычурных завитков в пользу более лаконичных и четких линий.

Сюжет каждой фрески лаконичен и емок, миниатюры заключены в декоративные рамки, выполненные из травертина. Огромная площадь потолка могла бы вызвать гнетущее впечатление, «давить» на прихожан, если бы не маленькие ухищрения мастера, искусственно разделившего огромный плафон на 47 частей. Небольшие картины и геометрические рамки создают небывалую глубину и детализацию фресок.

Папа Юлий II всячески подгонял Микеланджело, спеша поразить общественность шедевральной диковинкой. Заключительные фрески были написаны в сжатые сроки, однако мастерство художника позволило сохранить глубокое впечатление, производимое плафоном церкви. Также понтифик сетовал на то, что потолок смотрится бедновато, в виду отсутствия позолоты и лазури. Мастер в ответ возразил, что святые и сами были людьми небогатыми.

«Страшный суд» (Giudizio universale)

Четверть века спустя Сикстинская капелла вновь окажется в распоряжении Микеланджело. На этот раз будет создан еще более драматический шедевр — стеновая фреска, на которой изображен Страшный суд.

Папа Римский Климент VII в 1533 году призвал Буонарроти в Рим и обсудил детали оформления алтарной стены в главной часовне Ватикана. Смерть понтифика отодвинула начало работ на 4 года. В 1536 году Павел III (Paolo III) одобрил планы своего предшественника касательно Сикстинской капеллы и Микеланджело приступил к работе.

Масштабная картина, задуманная понтификами, требовала непростых решений. Во-первых, более ранние фрески, нанесенные на стену за алтарем храма, были принесены в жертву новому творению. Во-вторых, над верхней границей картины выложили 40-сантиметровый кирпичный козырек, который бы препятствовал оседанию пыли на поверхность стены.

Подготовив эскизы и закупив краски необходимого качества, Микеланджело приступил к работе в средине 1536 года. Четыре года ушло у художника на создание полной картины, за это время Буонарроти допустил до кистей и красок лишь одного своего помощника, и то для создания небесного фона. Все персонажи были выписаны исключительно рукой мастера.

Во время реставрации Сикстинской капеллы искусствоведы обнаружили,  что вся фреска разделена на фрагменты (квадраты, выполненные за один день), число которых составило 450 шт!

Публика увидела завершенную алтарную фреску «Страшный суд» в конце октября 1541 года. Существуют записи о том, что папа Павел III был настолько поражен изображенной на стене капеллы картине, что пал на колени и предался горячей молитве. И для того были веские причины! Со стены часовни на посетителей взирали ангелы небесные, парящие в облаках, в центре картины были драматически изображен Иисус и дева Мария, в окружении блаженных. Нижний ярус представляет собой картину Конца времен: вестники Апокалипсиса трубят о Страшном суде, согрешившие спускаются в ад, а праведники восходят на небо.

Эта работа 60-летнего Микеланджело была настолько гениальной, что будоражила умы и сердца всех и вся.

Наряду с безграничным восхищением порождала она и недовольство. Так, кардинал Карафа (Carafa) и церемониймейстер Бьяджо да Чезена выразили крайнее негодование по поводу наготы библейских персон. Павел III и Буонарроти иронично и стойко парировали своим оппонентам.

Однако спустя 24 года цензура все же добралась до «неприличной» фрески и накинула покровы на святых и мучеников. Даниэле да Вольтера (Daniele da Volterra) приводил фреску в пристойный вид, за что получил прозвище «Штанописец». Являясь учеником и поклонником Микеланджело, художник постарался минимизировать свое вмешательство.

Реставрация

Плафон Сикстинской капеллы, а также стеновые фрески являются предметом несомненной гордости Ватикана, а также шедевром изобразительного искусства эпохи Возрождения. Понтификат заботится о сохранности своего достояния. Так, последняя реставрация росписей часовни заняла ни много ни мало — 14 лет, с 1980 по 1994 года!

Современная жизнь

На сегодняшний момент Сикстинская капелла все еще используется для конклавов, на которых избираются понтифики Ватикана. В остальное время часовня – музей Ватикана, посетить который стремятся паломники и туристы.

Мужской хор

Кроме того, Сикстинская капелла имеет мужской хор, известный под названием «папская капелла» (Capella Papale).

Хор имеет высокий статус в среде католических певческих коллективов. Слушать акапельное выступление высокого хора можно по большим церковным праздникам. Первый состав папской капеллы был организован еще при Сиксте IV. С тех пор, попасть в Сикстинский хор было делом великой чести, и приносило большой достаток. С 19 века полное название коллектива — Cappella musicale pontificia sistina.

Интересные факты и тайны

Интересные факты и тайны, касающиеся Сикстинской капеллой и личности ее автора, сплетаются в увлекательный сюжет. По прошествии 5 столетий остается только гадать, которая из бытующих легенд — правдива, а которая — сплошная выдумка. В 2006 году Константин Ефетов выпустил книгу «Шокирующая тайна Сикстинской капеллы», в которой попытался разобрать наиболее увлекательные загадки храма. Книга пережила несколько успешных переизданий и получила продолжение.

В фокусе исследования находится Буонарроти, согласившийся оставить ряды зодчих, чтобы с нуля овладеть навыкам работы с фресками. Автор задается вопросом, почему средневековый мастер столь неохотно привлекал помощников, предпочитая работать в одиночку. Также была озвучена мысль о том, что молодой Микеланджело тайно занимался изучением анатомии и внутреннего устройства человека, в частности хорошо изучил строение мозга.

Об этом художник не преминул намекнуть в потолочной фреске «Сотворение Адама». Создатель, окруженный ангелами, изображен в окантовке алой ткани, по своей форме удивительно напоминающей головной мозг человека. Положение рук творца, а также лица ангелов повторяют основные отделы мозга. Таким образом, Буонарроти заявляет о том, что человек был создан не просто абстрактным святым духом, а является порождением высшего разума.

Один и яростных критиков работы Микеланджело Бьяджо да Чезена был увековечен на фреске «Страшный суд». Художник, который практически полностью расписал алтарную стену капеллы, в ответ на пристрастие к излишней наготе персонажей, изобразил поборника морали в гротескном образе Миноса, царя подземелий.

В отличии от бесстыдных праведников, Минос изображен, обмотанным вокруг бедер змеем, который поглощает его мужское достоинство.

Еще один интересный факт — мастер превыше всего ценил красоту обнаженной натуры и отдавал предпочтение мужскому телу. На всех фресках женские персонажи изображены с ярко выраженными атлетическими фигурами.

Где находится, как добраться, билеты, время работы

Адрес: Viale Vaticano, Cappella Sistina

• на метро линии А до станции Ottaviano
• трамваем №19, станция Piazza del Risorgimento;
• автобусом №49, вход в музей Ватикана рядом с остановкой; № 32, 81, 982, станция Piazza del Risorgimento; № 492, 990, станция Via Leone IV / Via degli Scipion;
• арендованное авто можно остановить на платной стоянке неподалеку от музеев;
• на такси можно доехать до Viale Vaticano, вход в музей будет находиться напротив.

Время работы: с понедельника по субботу, с 9:00 до 18:00, купить билет можно с 9:00 до 16:00.

Индивидуальные экскурсии: возможны только с официальным гидом. Искренне рекомендуем.

Билеты: Сикстинская капелла доступна по единому билету на посещение музеев Ватикана. Полный билет стоит — 16 евро, льготный — 8 евро. Чтобы миновать километровую очередь к кассе, можно приобрести билет на сайте касс Ватикана по пошаговой инструкции, уплатив дополнительные 4 евро за предзаказ.

Особенности посещения: фото и видеосъемка запрещены!

Официальный сайт: www.mv.vatican.va

↘️🇮🇹 ПОЛЕЗНЫЕ СТАТЬИ И САЙТЫ 🇮🇹↙️

️🇮🇹 ПОЛЕЗНЫЕ СТАТЬИ И САЙТЫ🇹↙️

Загадки Сикстинской капеллы. Ко дню рождения Микеланджело Буонарроти

Эту церковь построили в Ватикане между 1477 и 1480 годами, с 1492 года именно там выбирают нового Папу Римского. Для ее оформления привлекли лучших мастеров эпохи Возрождения. Кроме Микеланджело над капеллой работали Сандро Боттичелли, Пьетро Перуджино, Козимо Росселли и другие. 

Сначала потолок был расписан под звездное небо — так было модно в те времена. Но в начале XVI века в своде появилась трещина, и капеллу закрыли на ремонт. А после реконструкции тогдашний папа решил оформить потолок по-новому. 

У Микеланджело в тот момент вообще был скандал с папой после того, как понтифик заказал ему скульптуры для его будущей гробницы и отказался платить за мрамор, который уже приобрел художник. В итоге мастер был так сильно обозлен, что даже покинул Рим, но в конце концов отношения между ними наладились. И вот в возрасте Христа (это 33 года) Микеланджело приступает к росписи Сикстинской капеллы. 

© RPBaiao/Shutterstock/FOTODOM

Кстати, художник к тому моменту, можно сказать, вообще не имел опыта работы с фреской. Он был с ней немного знаком, когда совсем юнцом проходил обучение в мастерской Доменико Гирландайо, одного из ведущих венецианских художников середины и конца XV века. Но большего у него не было — Микеланджело работал как скульптор, а не как живописец.

Начало работы

Достоверно неизвестно, почему Микеланджело все-таки согласился на эту работу, но некоторые библиографы считают, что сделал он это без какой-либо неохоты. Будучи натурой довольно гордой и самолюбивой, мастер вполне мог принять этот вызов, чтобы в очередной раз доказать всем свой талант. 

Он разработал собственные леса, которые не мешали проведению служб и были не очень сложны в установке, — они крепились к стенам капеллы, а не к самому потолку и ничем не подпирались снизу. Был использован дополнительный слой картона, чтобы предотвратить падение краски или штукатурки. Кстати, сразу опровергнем одно из заблуждений — Микеланджело расписывал потолок не лежа, он стоял и сильно запрокидывал голову. После этой работы у него начался страшный артрит и сколиоз. 

Микеланджело изобразил девять библейских сюжетов — от отделения света от тьмы до опьянения Ноя — на потолке капеллы

© S-F/Shutterstock/FOTODOM

Он начал работать с дальнего конца здания, постепенно двигаясь к алтарю. Получается, что первый написанный им сюжет был "Опьянение Ноя". Кстати, Микеланджело сам выбирал, какие библейские истории он напишет, кого где изобразит (есть сведения, что ему оказывали консультацию теологи, но решение он принимал сам). А еще Микеланджело, как и другой гений, Иоганн Себастьян Бах, сумел зашифровать множество смыслов в своих фресках, спрятать символы, которые столетиями разгадывали искусствоведы. 

Анатомия в фигурах святых 

Самая популярная история, связанная с этими фресками, конечно, об анатомическом изображении мозга в сюжете о сотворении Адама. Очертания тканей вокруг Бога напоминают контур человеческого мозга, а положения тел его спутников похожи на разные его отделы. Между тем это вообще одно из первых изображений Всевышнего в образе парящего в облаках бородатого мужчины. А теперь подумайте, сколько раз после этого в искусстве обращались к этому образу? 

Во фреске "Создание Адама" в фигурах Бога и его спутников угадывается анатомическое строение мозга человека

© Creative Lab/Shutterstock/FOTODOM

Одна из причин, почему скульптуры Микеланджело захватывают ваше внимание, — их достоверность, красота тела. Мастер изучал анатомию: он препарировал тела мертвецов, чтобы рассмотреть, как устроена внутренняя система человека. На фресках тоже можно увидеть всякие "внутренности": например, в сюжете "Разделение суши и воды" Бог появляется из красного нечто, напоминающего человеческую почку. 

Вызывает споры "Отделение света от тьмы". Если вы присмотритесь, то увидите, что Господь там изображен с запрокинутой головой, а на шее у него неестественно выступают вены. Почему так получилось — непонятно, но некоторые ученые связывают это решение с изображением спинного мозга, который угадывается в складках одеяний.

Неестественно выпуклая шея Бога озадачивает исследователей

© Public domain via Wikimedia Commons

Сцена грехопадения и изгнания из рая Адама и Евы тоже заставила пораскинуть мозгами ученых и искусствоведов. Как известно, порочным фруктом было яблоко. Но Микеланджело почему-то изобразил фиговое дерево, что, с одной стороны, можно трактовать с точки зрения иудаизма (там оно является метафорой для Израиля), а с другой — вообще-то в Библии говорится не о яблоне, а о "древе познания" — так мастер мог упрекнуть церковь в заблуждении в трактовке Священного Писания. 

Оптическая иллюзия

Рогатые бараньи головы символизируют женские органы: Микеланджело славил уникальный женский дар давать новую жизнь. Восемь черепов этих животных расположены на потолке. В этой работе Микеланджело много отсылок к женскому началу, например, перевернутый вершиной вниз треугольник. Его очертания видно в позе Евы на фреске, посвященной ее созданию. Кстати, католицизм довольно патриархальная религия, главная роль там всегда отдавалась мужчине, но, видимо, у художника на этот счет было свое мнение. 

Два черепа баранов из восьми, которые находятся рядом с Персидской сивиллой — античной пророчицей

© S-F/Shutterstock/FOTODOM

Еще эту работу Микеланджело от работ художников в других храмах отличает иллюзия, которую создал мастер. С помощью изобразительных приемов он преобразил архитектуру капеллы. Он разбил изображение с помощью ненастоящих карнизов и пилястров, придав потолку визуальный объем. Ребра, которые отделяют один сюжет от другого, богато декорированы, и благодаря им кажется, что картины находятся в особых углублениях. 

Говорят, что Микеланджело ненавидел работать в Сикстинской капелле. Обладавший острым языком, мастер не стеснялся в выражениях, рассказывая о своей доле. Кроме того, ему еще и не сразу заплатили, что тоже подливало масла в огонь. Он не мог оценить свою работу полностью, потому что какая-либо часть фрески всегда была закрыта страховочным картоном на протяжении всех пяти лет, что он там провел. Под конец папа Юлий II начал торопить художника поскорее закончить работу. 

Кроме того, Микеланджело написал "Страшный суд" — огромный сюжет на алтарной стене. Кстати, там он изобразил столько оголенных частей тела, что священнослужители подняли ужасную панику. В итоге через 24 года наготу решили прикрыть драпировками, которые рисовал другой художник. Микеланджело, узнав об этом, посоветовал Папе Римскому лучше привести в пристойный вид остальной мир, чем придираться к его великой работе. 

Фреску "Страшный суд" Микеланджело написал спустя 20 лет после работы над потолком

© Alessandra Benedetti/Corbis via Getty Images

Художник умер в 1564 году, совсем немного не дожив до 89 лет. В его завещании было всего лишь несколько слов: "Я отдаю душу Богу, тело — земле, имущество — родным". Он был похоронен на родине, во Флоренции, рядом с могилой Макиавелли. 

Сикстинская капелла Микеланджело, Ватикан: фрески, потолок, автор

5 веков разделяют создание Сикстинской капеллы и последнюю ее реставрацию, открывшую миру неизвестные особенности колористической техники Микеланджело. Однако потери, которые сопутствовали неожиданным цветовым находкам, столь ощутимы и выразительны, словно нарочно призваны напомнить нам о преходящем характере всего земного, о необходимости бережного отношения к искусству, которое стремится увести человека за рамки обыденности, открывая двери в иные плоскости существования.

Появлением этого архитектурного памятника христианского искусства мы обязаны Франческо делла Ровере, он же римский папа Сикст IV, фигура неоднозначная в результатах своих церковных дел, но целеустремленно покровительствовавшая искусствам и наукам. Руководствуясь религиозными мотивами при создании домовой церкви, вряд ли он мог предугадать, что для всего мира Сикстинская капелла станет символом целой эпохи — эпохи Возрождения, двух ее ипостасей из трех, Раннего Возрождения и Высокого.

Основным назначением капеллы было служить помещением для избрания пап на собрании кардиналов. Она была освящена и посвящена Успению Богородицы в августе 1483 г. по Юлианскому календарю. Сегодня Сикстинская капелла — непревзойденный музей Ватикана, в котором хранятся драгоценные фрески на темы библейских сюжетов.

Взгляд изнутри на Сикстинскую капеллу

Работа над росписью северной и южной стен положила начало созданию интерьера капеллы. За нее взялись:

• Сандро Боттичелли;
• Пьетро Перуджино;
• Лука Синьорелли;
• Козимо Росселли;
• Доменико Гирландайо;

Они были художниками флорентийской школы живописи. Всего за удивительно короткий срок — около 11 месяцев — было создано два цикла из 16 фресок, 4 из которых не сохранились. Северная стена представляет собой описание жизни Христа, южная — историю Моисея. Из библейских сюжетов об Иисусе сегодня недостает фрески Рождение Христа, а из истории на южной стене до нас не дошла фреска Нахождение Моисея, обе работы Перуджино. Ими пришлось пожертвовать под изображение Страшного Суда, над которым позднее работал Микеланджело.

Потолок по первоначальному замыслу выглядел совершенно иначе, чем мы можем видеть теперь. Его украсили звезды, мерцавшие в глубине неба, созданные рукой Пьера Маттео д’Амелия. Однако в 1508 году папа Юлий II делла Ровере поручил Микеланджело Буонаротти переписать потолок. Работа была завершена к 1512 году. Страшный Суд над алтарной частью Сикстинской капеллы художник писал по приказу папы Павла III между 1535 и 1541 годами.

Скульптор, пишущий фрески

Одна из необычайных подробностей создания Сикстинской капеллы — это обстоятельства творчества Микеланджело. Ему, всегда настаивавшему на том, что он скульптор, было суждено написать фрески, которыми люди восхищаются уже более 5 веков. Но при этом, ему пришлось учиться искусству росписи стен уже на практике, переписывая усеянный звездами потолок д’Амелия и даже не имея возможности не подчиниться указаниям пап. Фигуры на его участке работы отличаются скульптурностью стиля, разительно не похожи на то, что было создано до него, в них настолько выражен объем и монументальность, что с первого взгляда многие фрески читаются как барельефы.

То, что не похоже на существовавшее ранее, часто вызывает неприятие, поскольку ум воспринимает новизну как разрушение канона. Фрески Микеланджело Буонаротти неоднократно вызывали спорную оценку современников и потомков — ими и восхищались при жизни художника, и жестко осуждали за наготу библейский святых.

В порыве критики они чуть было не погибли для следующих поколений, но были умело спасены одним из учеников художника, Даниеле да Вольтерра. При Павле IV фигуры на фреске «Страшный суд» были искусно задрапированы, тем самым избежав расправы над произведением мастера. Наложенная драпировка была сделана таким образом, чтобы фрески никоим образом не пострадали, когда их решили бы привести в первоначальный вид. Записи продолжили делать и после XVI века, однако при реставрациях были оставлены только самые первые из них как исторические свидетельства требований эпохи.

Фреска передает впечатление события мирового масштаба, которое разворачивается вокруг центральной фигуры Христа. Его поднятая правая рука принуждает фигуры, пытающиеся подняться наверх, спуститься к Харону и Миносу, стражам ада; в то время как его левая рука увлекает людей справа от него как избранных и праведных на небеса. Судью окружают святые, словно планеты притянутые солнцем.

Известно, что в этой фреске был запечатлен не один современник Микеланджело. Кроме того, его собственный автопортрет появляется на фреске дважды — в снятой коже, которую держит Святой Варфоломей в своей левой руке, и в облике мужской фигуры в нижнем левом углу картины, обнадеживающе глядящей на восстающих из могил.

история создания и обзор шедевров Микеланджело

Сикстинская капелла – жемчужина Ватикана, символ и центр христианского мира, главная капелла Апостольского дворца. Здесь и грандиозный потолок, и стена, расписанная Микеланджело, и фрески Перуджино, Боттичелли, и гобелены Рафаэля.

Сооружение Сикстинской капеллы

В 1741 году римский Папа Сикст IV, гуманист, эрудит и меценат, решивший укрепить римскую католическую церковь, передал в дар городу античные произведения искусства, открыл Апостольскую библиотеку и госпиталь, возвел мост и проложил новые улицы.

Небольшая крепость

На месте бывшей домовой церкви в Ватикане, Великой капеллы, – точке сбора папского двора и знатных семейств Италии, он распорядился построить новую часовню, которую назвали по имени Папы – Секстинской.

Новая капелла задумывалась как небольшая крепость, одновременно служившая местом, где выбирали нового Папу Римского. Строительство начато в 1477 году как оборонное сооружение, где смог бы укрыться Папа римский Сикст IV в случае нападения неприятеля.

Внешний вид сооружения

Снаружи капелла выглядит именно как оборонное сооружение длиной 40 и высотой 20 метров, повторяя очертания храма Соломона из Ветхого Завета. Типичное здание римской архитектуры – тяжеловесное, строгое, суровое и аскетичное. Главная часовня Ватикана была неприступна и надежна. Внутри она оказалась прямоугольным помещением, так что позднее Микеланджело, ненавидевший , назовет ее амбаром.

Папская церковь трехэтажная. Прочный и основательный, с толстыми и высокими стенами, первый этаж переходит во второй – со стрельчатыми окнами, пропускающими много воздуха и света. На третьем этаже вместо окон – бойницы. Караульное помещение, построенное на этаже в виде открытой галереи без крыши, позднее закрыли для защиты росписей внутри.

Особенности внутреннего оформления

Внешний облик капеллы не соответствует внутреннему содержанию и олицетворяет нарушение гармонии, сочетание несочетаемого. Внешняя неприглядность вкупе с внутренним бесценным великолепием наводит на мысль: «Ведь таким же богатым и насыщенным бывает внутренний мир человека при его внешней простоте и неприметности».

Незаурядный талант трех гениев эпохи Возрождения – Рафаэля, Боттичелли и Микеланджело – оставили в наследство потомкам неоценимый подарок – Сикстинскую капеллу.

Сикстинская капелла – шедевр Ренессанса

Свою капеллу Папа Римский хотел видеть великой, настоящим чудом света. Для украшения и росписи сооружения в Ватикан пригласили флорентийского архитектора Микеланджело.

Сомнения Микеланджело

Узнав, что от него ожидает понтифик, 33-летний Микеланджело с
возмущением отказался: он, скульптор, не имел опыта работы в технике фрески. Под давлением властей Флоренции архитектор соглашается, уверенный в том, что работа принесет ему страдание и позор.

Получив в свое распоряжение свод Сикстинской капеллы и полную свободу изобразить на нем все, что пожелает, Микеланджело решил написать образы 12 апостолов, на что согласился и Папа.

Потолок Сикстинской капеллы с изображением лазурного неба с золотыми звездами, как символ небесного свода, баснословно дорогой, но с трещинами по центру, по мнению Папы, нуждался в ремонте. Прежнее изображение убрали, и Микеланджело приступил к работе.

Подготовка к необычной работе

Микеланджело ненавидел потолок, который пришлось разрисовывать по поручению Папы, но талант и воля молодого гения победили. Для сложной работы художник изобрел «летящие леса» и составил план того, что должно появиться на сводах капеллы:

• в центре – эпизоды сотворения мира, грехопадения и история жизни Ноя;
• на конструкциях, соединяющих свод со стенами, – полная родословная Иисуса Христа;
• на четырех угловых треугольниках – история чудесного спасения израильского народа;
• на потолке – 5 языческих прорицательниц и 7 ветхозаветных пророков, предсказавших пришествие Христа;
• свободное пространство заполнено 10 парами фигур обнаженных юношей с античными медальонами.

Такую грандиозную задачу художнику сложно решить технически, поэтому на помощь он позвал друзей – живописцев из Флоренции. Увидев, что старания друзей далеки от его замыслов, Микеланджело отказался от помощи. Он работает один ожесточенно, вдохновенно, закрывает дверь капеллы для всех, включая Папу, который страшно гневается за это на художника.

Первые фрески

Первые фрески принесли Микеланджело большие мучения. Работа шла медленно и тяжело. Он по нескольку раз переделывал свои произведения, но на свежих фресках выступала плесень. Когда Папа узнал об этой беде, он тайно от Микеланджело направил на помощь ему архитектора Джулиано Сангалло, и тот научил исправлять досадное недоразумение.

По мере продвижения к алтарной стене замысел автора становился определенней, а работа продвигалась быстрей и легче.

Микеланджело признавался, что и резцом, и кистью он научился работать быстро. Много времени уходило на раздумья о том, как подготовить эскизы и рисунки с натуры. Художник серьезно и скрупулезно исследовал человеческое тело и его движение. Изучению молодого обнаженного атлетического мужского (именно мужского!) тела, которое он считал венцом творения, Микеланджело посвятил свою жизнь.

Гениальное творение художника

31 октября 1512 года Микеланджело открыл для обозрения двери Сикстинской капеллы. Первым роспись увидел Папа Юлий II, остолбеневший от красоты и совершенства изображенного, от величия таланта Микеланджело. Путешествуя по Италии, Гете напишет: «Не увидев Сикстинской капеллы, невозможно до конца осмыслить то, чего способен достичь человек».

С апреля 1508 года в течение четырех лет художник живет в церкви, работает, стоя на 20-метровой высоте, делая росписи, задрав вверх голову. Он сам готовит раствор, растирает краски и на практике познает тайны живописи по ходу работы.

Гимн человеку

Художник, начиная росписи с входа в здание, гениально соединяет здесь живопись, скульптуру и архитектуру. Яркий образ фресок – сотворение Адама. Первый человек пробуждается к жизни, безвольно протягивая свою руку, в которую могучая длань Творца вливает жизненную энергию.

Микеланджело утверждает: человек создан Богом по своему образу и подобию. С какой любовью Бог смотрит на Адама, словно видит свое, но более молодое отражение! Своим творением художник показывает, что достойная человека жизнь – это сближение, слияние с Богом.

В творчестве Микеланджело самое главное – человек. Свои мысли, чувства, идеи художник умеет передать, изображая только человеческое тело. Фреска «Грехопадение и изгнание из рая» – подтверждение сказанного. Художник показывает, что тела первых людей прекрасны, полны сил, энергии, молодости. Ева ослепительно молода и красива, Адам – в расцвете сил. Но как обезобразил и состарил их грех! Как пристыжен Адам и как унижена Ева в сцене изгнания из рая.

На потолке, заполняя свободное пространство, Микеланджело изобразил 20 обнаженных мужских фигур, держащих античные медальоны. Эффект разнообразных поз, движений, изумительной пластики и человеческой энергетики произвел на современников художника ошеломляющее впечатление.

Создавая образы, Микеланджело использовал чистые, сильные и яркие тона, не смешанные краски, чтобы персонажи фресок отчетливо просматривались снизу. Юлий II высоко ценил талант горделивого скульптора, осыпал его почестями, одаривал деньгами и подарками, хотя художник никогда не поступался своим мнением в угоду понтифику.

Пророки и сивиллы

Живо и виртуозно написаны образы семи ветхозаветных пророков, которые производят не живописный, а скульптурный эффект. Каждый из них – неповторим: Исайя задумчив и созерцателен, Изекиль – порыв и буря эмоций, пророк Иона – грандиозный гигант.

Языческие прорицательницы замерли в ожидании Спасителя и символизируют, что спасение возможно для всех народов, даже не для христиан. Пророчиц отличает сила, мощь, красота и спокойная уверенность.

Второй круг «ада» в жизни Микеланджело

Напряженный труд в полумраке помещений испортил зрение художника, который страдал артрозом и сколиозом. От постоянного контакта с краской его мучила инфекция ушей. Сохранилось письмо Микеланджело другу, где он сатирически изображает свою работу под потолком:

Я получил за труд лишь зоб, хворобу,
Да подбородок вклинился в утробу.
Сместились ребра начисто в живот,
А зад в противовес раздулся в бочку,
Ступни с землею сходятся не вдруг,
Свисает кожа коробом вперед,
А сзади складкой выточена в строчку.
И весь я выгнут, как сирийский лук.

Но через 25 лет Микеланджело вернулся в капеллу, чтобы явить миру очередной шедевр. По поручению Папы Павла III 60-летний Буонаротти Микеланджело в 1536 году вновь решается пройти по очередному кругу адского труда. На алтарной стене площадью 200 квадратных метров художник создает настенную фреску «Страшный суд», обличающую пороки и слабости человека.

Тема грандиозной росписи – Второе пришествие Христа и Апокалипсис. Работа длится 4 года, художник самозабвенно трудится в одиночестве. Торжественное открытие росписи состоялось в 1541 году в канун Дня Всех Святых.

Композиционно роспись делится на три части:

1. Верхняя часть – ангела с атрибутами Страстей Христовых.
2. Центральная часть – Христос и Дева Мария между Блаженными.
3. Нижняя часть – конец света, воскресение мертвых, восхождение на небо спасенных и низвержение грешников в ад.

В центре многофигурной композиции (400 фигур) – на троне Высший Судия, Иисус Христос. Рядом с ним – Мария и святые. На фоне лазурного неба, слева – спасенные, а слева черти тащат грешников в ад. Созерцая композицию Микеланджело, каждый понимает, что на первом месте вовсе не телесные муки проклятых, а их ужас и внутреннее страдание. Папа Павел III, увидев финальный вариант росписи, упал на колени и начал горячо молиться.

Противники Микеланджело – о его творчестве

Противоположную реакцию на творение Микеланджело высказал кардинал Карафа. Основатель папской инквизиции, патологически жестокий, он обвинил автора росписей в безнравственности и решил уничтожить фреску «Страшного суда». Он приказал «облагородить и одеть бесстыдно обнаженные фигуры».

Дело поручили ученику и поклоннику Микеланджело Даниэлю да Вольтера, который с трудом исполнил приказ, получив насмешливое прозвище «штанописец». Реставрируя фрески, фигуры снова оголили, и сегодня мы видим их такими, как и написал великий Микеланджело.

Церемониймейстер Папы Павла III Бьяджо да Чезана, увидев незаконченную картину «Страшного суда», изрек, что произведения Микеланджело годятся только для украшения общественной бани и таверны, места в папских церквах им нет.

Оскорбленный Микеланджело изобразил на своем полотне Чезану в виде бога Ада – царя Миноса с ослиными ушами (намек на глупость) и змею, обмотавшуюся вокруг бедер и кусавшую его в пах. Чезане просил Папу о содействии, чтобы Микеланджело убрал изображение с фрески.

Неумолимый Павел III приказал церемониймейстеру извиниться перед художником и оставил фреску без изменений. Изображение живо по сей день.

Роспись стен капеллы

Для росписи стен Сикст IV заключил договор с четырьмя флорентийскими художниками: Перуджино, Боттчинелли, Гирландайо, Роселли. Знаменитые художники, ограниченные рамками договора с Папой, работали, как одна команда. Изумительные фрески, украсившие капеллу, успели сдать в срок. На двух противоположных стенах представлены сцены из Ветхого и Нового Заветов, с историями из жизни Моисея и Иисуса Христа.

Северная сторона капеллы включает цикл фресок из жизни Спасителя:

• крещение Христа;
• искушение Христа и очищение прокаженного;
• призвание первых апостолов;
• Нагорная проповедь;
• вручение ключей апостолу Петру;
• тайная вечеря.

Дьявол под видом отшельника уговаривает Иисуса превратить камни в хлеб и утолить жажду, броситься вниз с вершины храма, чтобы проверить обещание Бога об ангельской защите. Дьявол на вершине горы обещает Иисусу богатство и власть, если он отвергнет Бога и поклонится ему, Сатане. Иисус прогоняет Дьявола, и тогда тот предстает в истинном обличье.

На переднем плане фресок – юноша, исцеленный от проказы, пришел к верховному жрецу Храма, чтобы объявить о чуде очищения. В руках его – жертвенная чаша, женщины подносят жертвенных птиц и вязанку кедровых дров. Жрец – символ Моисея, юноша – Иисуса, пролившего свою кровь в искупление человеческих грехов и исцеленного через воскресение.

Южная сторона – история пророка Моисея, представленная шестью фресками:

• путешествие Моисея в Египет;
• призвание и испытание Моисея;
• переход через Красное море;
• получение Моисеем Скрижалей Завета;
• наказание восставших;
• смерть и завещание Моисея.

Пророк убивает египетских надсмотрщиков, издевающихся над евреями, и уходит в пустыню. Он слышит глас Божий, приказывающий вернуться в Египет и освободить свой народ, что и делает Моисей, приведя народ в Землю Обетованную.

Портреты первых понтификов выполнены теми же мастерами – с каждой стороны по 12 портретов и 4 – на стене над входом.

Гобелены Рафаэля

После завершения росписей в капелле Папа Лев X заказал Рафаэлю 10 картонов для изготовления гобеленов (тканых ковров) на религиозную тему – «Деяния Апостолов». Чтобы разместить их в первом ярусе капеллы. Молодой художник Рафаэль, одаренная личность, боялся тягаться с Микеланджело, опасаясь, что его работы уйдут в тень на фоне творения Микеланджело.

Мастер хотел бы лично нарисовать картины, но Папа заказал гобелены, а заказ есть заказ. Живописец работал 2 года и создал удивительные картоны, по которым гобелены ткались в Брюсселе.

Рафаэль передал в своих произведениях тончайшие движения человеческой души: удивление, испуг, страдание, изумление, величие и достоинство – все оттенки воплощены в совершенстве. Сейчас эти тканые ковры – в Ватиканском музее, а на стенах капеллы красуются нарисованные копии.

Современная Сикстинская капелла – большой концертный хор, исполняющий хоровую музыку, в том числе и XX -XXI веков. В хоре поют только мужчины и мальчики в отсутствии инструментального сопровождения.

Видеоэкскурсия

Загрузка...

Ещё интересные сооружения

Кто расписал потолок, факты, билеты, часы работы, где находится

Сикстинская капелла (Cappella Sistina) - одна из капелл Апостольского дворца и одна из самых важных жемчужин государства Ватикан, Рим и мир. Он известен своей архитектурой с множеством детализированных фресок. Более того, это храм, в котором избираются и короновываются папы. Выборы нового Папы проводятся в часовне с 1492 года, а также в других местах.Следовательно, с 1870 года он стал единственным местом проведения выборов. Стены и потолок украшены фресками. Некоторые из известных художников, которые работали над часовней, - Перуджино, Микеланджело Лука и Боттичелли. Расположение Сикстинской капеллы находится внутри музеев Ватикана.

По первоначальному определению, это была часовня Ватиканского форта, известная как Cappella Magna. Название происходит от папы Сикста IV делла Ровере (понтифик с 1471 по 1484 год), который поручил его реставрацию между 1477 и 1480 годами.Все это время часовня служила для празднования папских актов и церемоний католической церкви. Стены украшены фальшивыми драпировками, рассказами о Моисее и Христе и портретами пап. На панелях часовни также изображены события из Ветхого и Нового Заветов Библии.

Ежедневно посещают около 30 тысяч человек, а в год - более пяти миллионов человек

👇👍 Служба наших друзей 👍👇

Однако для такого важного здания Сикстинская капелла довольно проста снаружи: там есть блочное прямоугольное кирпичное здание без каких-либо украшений.Кроме того, здесь нет ни внушительного фасада, ни парадной входной двери. Все входы в часовню внутренние, и попасть в нее можно только из других частей Папского дворца.

Если вам нужен надежный трансфер из аэропорта в отель в Риме, закажите его на Rome4.us - фиксированная цена всего 50 евро.

Важно отметить, что все электронные устройства запрещены для использования в часовне во время выборов, и все 115 кардиналов, участвовавших в последних выборах, проверяются на наличие ошибок перед тем, как войти в часовню.Что касается посетителей, то в Сикстинской капелле тоже запрещено фотографировать.

Сразу после входа кардиналов двери часовни закрываются словами «Extra omnes», что означает «Все ушли».

История

Часовня существует с 1368 года. Настоящая версия была спроектирован Понтелли и построен под руководством Джованнино де Дольчи.

Сикстинская капелла была восстановлена ​​Сикстом IV , заказавшим ее реставрацию в 1477 году.Во время понтификата Папы для работы над украшением часовни была приглашена группа самых известных художников эпохи Возрождения.

Фрески написаны Сандро Боттичелли, Пьетро Перуджино, Пинтуриккио, Доменико Гирландайо, Козимо Росселли и Лукой Синьорелли.

В то время были созданы две серии фресковых панно, одна на жизни Моисея слева от алтаря, а другая на жизни Иисуса Христа, расположенная справа. Причем эти панно создавались вместе с портретами пап, правивших церковью до того времени.Роспись была закончена в 1482 году. В праздник Успения Пресвятой Богородицы папа Сикст IV отслужил первую мессу в часовне, благословляя Деву Марию.

15 августа 1483 года Сикст IV освятил первую мессу в Сикстинской капелле

Следовательно, это место стало трибуной для религиозных и официальных папских мероприятий. Большинство людей знают его как место проведения Папского конклава. Два наиболее известных произведения часовни - это Страшный суд, который представляет собой Апокалипсис св.Иоанн и Сотворение Адама, который представляет историю из Книги Бытия, в которой Бог дает жизнь Адаму Микеланджело. Интересно, что Рафаэль был соперником Микеланджело, который обвинил Рафаэля в плагиате, сетуя на то, что все, что Рафаэль знал об искусстве, он получил от Микеланджело. Пока Микеланджело работал над потолком Сикстинской капеллы, молодой Рафаэль посетил Рим и был привлечен своей работой в папских покоях, которая показала влияние Микеланджело. Перед началом работ над часовней Микеланджело создал мраморный шедевр, изображающий стоящего обнаженного мужчины, Давида (Давиде), между 1501 и 1504 годами во Флоренции.

Фрески входной стены были перекрашены в середине 16 ^{-х годов} века Хендриком ван ден Броком, работавшим над Воскресением Христа Гирландайо, и Маттео да Лечче, перерисовавшими «Беседы над телом Моисея» Синьорелли. . Шедевр был поврежден во время обрушения двери в 1522 году. Кроме того, между 1979 и 1999 годами была проведена полная реставрация фресок Сикстинской капеллы. Были добавлены несколько вмешательств: мраморные части (кантория), ширма и герб Папа Сикст IV.

Одна из самых известных картин - « Крещение Христа» , которое было выполнено в 1482 году итальянским художником эпохи Возрождения Пьетро Перуджино. Размер фрески 540 см х 335 см. На фреске изображены: Христос, Иоанн Креститель, Голубь как символ Святого Духа, Бог в светящемся облаке, херувимы и серафимы, два ангела, толпа людей, река Иордан, пейзаж Рима, триумфальная арка, Колизей и Римский Пантеон.

Картины Микеланджело

По заказу Папы Юлия II Микеланджело работал над сводом часовни.Художник расписал все фрески с потолка Сикстинской капеллы. На роспись фресок и завершение работы ушло четыре года, с 1508 по 1512 год.

Работа Микеланджело изменила курс западного искусства.

До начала работ над часовней Микеланджело был известен благодаря его работе в качестве скульптора. Шедевры Пьеты и Давида принесли ему известность, но его работы кистью в то время недооценивали. По словам Вазари, Юлий передал Микеланджело работу над фресками из-за подстрекательства двух его художественных соперников, Браманте и Рафаэля.

Первой картиной, над которой работал Микеланджело, была фреска Ноя (входная сторона часовни), но когда он закончил сцену, он снял строительные леса. Художник понял, что фигуры слишком малы, чтобы служить своей цели на потолке, и использовал фигуры большего размера в следующих сценах. Таким образом, можно заметить, что размеры картин увеличиваются по мере приближения к алтарной стороне часовни. Кроме того, Микеланджело нарисовал вымышленную архитектурную лепнину и поддерживающие статуи по всей длине часовни для обрамления центральных сцен Ветхого Завета в гризайле (что означает сероватый оттенок), чтобы придать им присутствие настоящих светильников.

Потолок

Тема потолочных фресок Сикстинской капеллы восходит к

Чтобы достичь потолка часовни, Микеланджело создал специальные строительные леса. Вместо того, чтобы создавать конструкцию от пола вверх, он сделал деревянную платформу, поддерживаемую скобами, вживленными в отверстия в стене. Когда он закончил картину поэтапно, строительные леса должны были перемещаться по часовне. После инсталляции Микеланджело приступил к рисованию. Он использовал технику фрески, что означает, что он наносил смывы краски на влажную штукатурку.Чтобы создать иллюзию глубины, Микеланджело удалил часть влажной среды перед рисованием.

Поскольку гипс быстро сохнет, Микеланджело работал в разрезе, добавляя плоскости свежей штукатурки каждый день. Эти секции называются giornata и все еще видны в наши дни.

Тема потолка Сикстинской капеллы заимствована из Ветхого Завета Библии, а именно из Книги Бытия. Следовательно, большинство фресок олицетворяют связь человека с Богом.В каждой секции потолка изображены различные сцены из библейских историй.

Сотворение Адама

Сотворение Адама считается самой известной картиной в Сикстинской капелле. Вы можете найти его в центральной части хранилища. В этом шедевре объясняется история из Книги Бытия, в которой Бог дает жизнь Адаму.

Воплощение почти соприкасающихся пальцев Бога и Адама стало культовым для человечества

Эта картина существует в тысячах имитаций и пародий и является самым тиражируемым религиозным шедевром за всю историю. Бог изображен с белой бородой в плаще, а Адам полностью обнажен. Рука Бога простирается, чтобы передать искру жизни от его пальца к пальцу Адама. Левая рука Адама отражает руку Бога, чтобы показать, что человек существует как подобие Бога. Более того, существует множество гипотез относительно значения двенадцати фигур, окружающих Бога. На картине изображен человек, защищенный левой рукой Бога, которой, согласно гипотезам, может быть Ева, Дева Мария, София - богиня мудрости или ангел женского телосложения.

Страшный суд

Между 1536 и 1541 годами для пап Климента VII и Павла III была написана знаменитая фреска на стене алтаря «Страшный суд». «Страшный суд» представляет собой Апокалипсис Святого Иоанна. Вы можете найти там праведников в компании Христа и святых, а также грешников, добившихся своего наказания. Кроме того, размеры алтаря 13,7 на 12,2 метра.

На создание картины ушло девять лет

Микеланджело начал работать над фреской через тридцать лет после того, как был заполнен потолок Сикстинской капеллы.Фреска «Страшный суд» покрывает весь потолок. Было много споров, потому что фигуры на картине обнажены. Кардинал Карафа утверждал, что Микеланджело был непристойным, и Карафа и монсеньор Сермини начали кампанию цензуры с целью удалить фреску. Следовательно, шедевр Микеланджело оставался до тех пор, пока Даниэле да Вольтерра не замкнул гениталии на фигурах.

Интересно, что Микеланджело добавил свой портрет на картину, где он изображен как Св.Варфоломей после снятия шкуры

Мозг

Потолочная панель «Сотворение человека» Микеланджело 1512 года содержит изображение, которое не понимали в течение 487 лет. Есть изображение мозга, которое представляет Бога, даровавшего разум человеку. Многие ученые истолковали этот шедевр как означающий, что Бог даровал жизнь человеку.

Билеты и часы работы

• Адрес: Viale Vaticano, Cappella Sistina
• Как добраться на метро: на линии метро A до станции Ottaviano
• На трамвае: No.19, станция Piazza del Risorgimento
• Автобусом: N49 - вход в музей Ватикана прямо у остановки; № 32, 81, 982 приходите на станцию ​​Piazza del Risorgimento; № 492, 990 приезжаем на станцию ​​Via Leone IV / Via degli Scipion
• На машине: можно припарковаться на платной стоянке возле музеев
• На такси: можно добраться до Viale Vaticano
• Открытие часы работы: с понедельника по субботу с 9:00 до 18:00, билет можно купить с 9:00 до 16:00. Индивидуальные туры: возможны только с официальным гидом и настоятельно рекомендуются. Лучшее время для посещения - утром, когда музеи открываются утром.
• Билеты: Посещение музеев Ватикана и Сикстинской капеллы платное, - входная плата в размере 17 евро + 4 евро за бронирование при покупке онлайн (рекомендуется) . Вы можете найти перекупщиков билетов прямо на площади Святого Петра, но по более высокой цене или купить билет в кассе Ватикана, но простояв в длинной очереди

Tours

The Лучший способ увидеть Сикстинскую капеллу - заказать индивидуальную экскурсию в музеи Ватикана. Часовню нельзя посетить самостоятельно, в нее можно попасть через музейный комплекс.

• Вы можете заказать частный тур на нашем сайте
• На официальном сайте Ватикана доступны групповые туры на нескольких языках с аудиогидом. Дополнительная информация на официальном сайте Ватикана

Факты

1. До начала работ над потолком Сикстинской капеллы в 1508 году он был покрыт голубым ночным небом со звездами, созданным умбрийским художником Пьеро Маттео д. Амелия
2. В Сикстинской капелле есть мужской хор Cappella Papale, который представляет только оригинальную музыку и носит постоянный характер
3. Микеланджело ненавидел работать над потолком, и в 1509 году он написал стихотворение, оплакивая своего друга Джованни да Пистойя, как он «вырастил зоб от этой пытки» из-за физических нагрузок на работе
4. Когда Микеланджело было поручено работать над часовней, у него была паранойя, что его враги настраивали его на провал и унижение, потому что он считал себя скульптором, а не художником.
5. В Сикстинской капелле написано более 300 отдельных фигур!
6. В Мексике есть утвержденная Ватиканом полноразмерная копия главного зала Сикстинской капеллы. Строительство капеллы Сикстина в Мексике обошлось примерно в 2,4 миллиона долларов, а работы внутри были воссозданы путем копирования более 2,6 миллиона фотографий занимают 11,840 квадратных футов
7. Не секрет, что Микеланджело не был тем, кто работал над фресками часовни, но его картины прославили часовню во всем мире

До и после реставрации

Фрески Сикстинской капеллы было несколько вмешательств до начала процесса реставрации в 1980 году.В первую очередь проблемы с потолком возникли из-за проникновения воды через этаж выше. В 1625 году реставрация была произведена Симоне Лаги, «местным золотым мастером», который покрыл потолок льняной одеждой и протер его хлебом. Он заявил, что фрескам «вернули прежнюю красоту без какого-либо ущерба».

Еще одна реставрация была проведена между 1710 и 1713 годами художником Аннибале Маццуоли и его сыном. Они использовали губки, смоченные в греческом вине, и перекрашивали некоторые участки, цвета которых были потеряны из-за высолов солей.Кроме того, Маццуоли наносит много клеевого лака. Эта реставрация была сосредоточена в основном на потолке, в то время как люнетам уделялось меньше внимания.

Позже, в период с 1935 по 1939 год, Реставрационная лаборатория музея Ватикана провела реставрацию, чтобы укрепить некоторые участки интонако в восточной части часовни и удалить грязь.

Эксперименты по современной реставрации начались в 1979 году. Команда реставраторов с Джанлуиджи Колалуччи, Маурицио Росси, Пьерджиоржио Онетти и другими руководствовалась Правилами реставрации произведений искусства Карло Пьетранджели, директором Ватикана. Лаборатория реставрации картин.Важнейшим моментом реставрации было изучение и анализ произведения искусства. В период с 1980 по 1984 год был завершен первый этап реставрации - работа над люнетами Микеланджело. Позднее акцент был перенесен на потолок, и работы были завершены в 1989 году. Оттуда фокус был перенесен на Страшный суд, и 8 апреля 1994 года Папа Иоанн Павел II открыл реставрацию. Заключительный этап реставрации стены фрески утверждены в 1994 г. и открыты в 1999 г.

ПОДРОБНЕЕ О РИМЕ

Автор: Кейт Зусманн

Последние 6 лет я живу в Вечном городе. Путешествовать, узнавать что-то новое, писать блоги, снимать видеоблоги - мои основные увлечения, но еще больше мне нравится делиться с вами своим опытом и мыслями! Исследуй Рим вместе с нами :)

.

Сикстинская капелла: факты, история и информация для посетителей

Сикстинская капелла - большая часовня в Ватикане. Он известен своим искусством эпохи Возрождения, особенно потолком, расписанным Микеланджело, и ежегодно привлекает более 5 миллионов посетителей.

История

Сикстинская капелла стоит на фундаменте более старой капеллы Великой Капеллы. В 1477 году папа Сикст IV инициировал восстановление часовни, которая затем была названа в его честь.

Часовне 40 лет.23 метра в длину, 13,40 метра в ширину и 20,70 метра в высоту (примерно 132 на 44 на 68 футов) - по общему мнению, размеры храма Соломона в Иерусалиме, который был разрушен в 70 году нашей эры. Внешний вид часовни простой и непритязательный, что мало намекает на великолепному убранству внутри.

Папа Сикст IV поручил знаменитым художникам, включая Боттичелли и Росселли, украсить часовню. На тот момент потолок Сикстинской капеллы был раскрашен как простое голубое небо со звездами.

В 1503 году новый папа Юлий II решил изменить некоторые украшения Сикстинской капеллы.Он приказал сделать это художнику Микеланджело. Микеланджело возмутился, потому что он считал себя скульптором, а не художником, и он усердно работал над скульптурой гробницы короля. Но Папа Юлий настоял на своем, и Микеланджело начал работу над своим знаменитым потолком с фресками в 1508 году. Он работал четыре года. Это было настолько физически утомительно, что необратимо повредило его зрение.

Более 20 лет спустя Папа Климент VII поручил Микеланджело нарисовать гигантскую фреску «Страшный суд» за алтарем.Художник, которому тогда было 60 лет, писал его с 1536 по 1541 год.

Картины Микеланджело

Потолок

В самой верхней части потолка Микеланджело изобразил девять сцен из Книги Бытия, в том числе «Отделение света от тьмы» в алтарном конце часовни «Опьянению Ноя» на другом конце. Самые известные панно - «Сотворение Адама» и «Падение человека и изгнание из рая». Изображения пророков и языческих сивиллов окружают панели, а закрученные (и изначально вызывающие споры) обнаженные мужчины украшают углы.

Микеланджело написал фреску «Страшный суд» на стене за алтарем в Сикстинской капелле. (Изображение предоставлено: byggam.se Shutterstock)

Страшный суд

Эта фреска изображает второе пришествие Христа, судящего все человечество. Благословенные находятся справа и направляются в рай, в то время как проклятые находятся слева и отправляются в ад и подвергаются пыткам демонами. В сцене появляются главные библейские и католические персонажи, в том числе Ева и несколько святых.

Секретные изображения

В 1990 году некоторые врачи предположили, что форма летающего кресла и фигура Бога в «Сотворении Адама» составляют анатомически правильное изображение человеческого мозга. В 2010 году утверждалось, что панель «Отделение света от тьмы» содержит ствол человеческого мозга. Другие теоретики предположили, что Микеланджело изобразил на потолке изображения почек. Как скульптор Микеланджело был очарован человеческими формами. Он изучал трупы, чтобы лучше понять анатомию, и был знаком с человеческим мозгом.

Покраска Сикстинской капеллы была утомительной задачей, и отношения Микеланджело с католической церковью при ее выполнении стали напряженными. Возможно, чтобы изобразить свое несчастье, он спрятал два жалких автопортрета в «Страшном суде». Он нарисовал свое покойное лицо на отрубленной голове Олоферна и свое омерзительное лицо на содранной коже святого Варфоломея.

Реставрационные работы

Серьезная реставрация Сикстинской капеллы началась в 1980 году. Реставраторы потратили 14 лет на восстановление фрески и ее чистку.Они также убрали некоторые «шторы скромности», которые были добавлены к работам Микеланджело.

Реставрация была крайне противоречивой. Некоторые критики утверждают, что реставрация намеренно удалила второй слой краски, и что Микеланджело намеренно использовал более темные, более темные оттенки, чтобы придать фигурам глубину. Другие говорят, что реставрация была необходима для сохранения целостности шедевра и возрождения великолепия палитры Микеланджело.

Папское использование

Часовня - больше, чем художественный шедевр; это место решающей религиозной деятельности.С 1492 года часовня была местом, где Коллегия кардиналов собирается для избрания нового Папы. В часовне есть специальный дымоход, через который транслируется голосование кардиналов. Белый дым указывает на то, что избран новый Папа, в то время как черный дым сигнализирует о том, что ни один кандидат не получил большинства в две трети голосов.

Вид на Сикстинскую капеллу с воздуха. (Изображение предоставлено: Banauke Shutterstock)

Посещение Сикстинской капеллы

Билеты : Чтобы посетить Сикстинскую капеллу, необходимо приобрести входной билет в музеи Ватикана.По состоянию на 2013 год билеты для взрослых стоят 16 евро (22 доллара США). Есть сокращенные варианты для молодежи, студентов, духовенства и некоторых других. В течение года есть отдельные дни бесплатного приема, включая последнее воскресенье каждого месяца. Поскольку очереди могут быть очень длинными, покупка билета через Интернет может сэкономить время.

Часы работы : Музеи Ватикана открыты с понедельника по субботу и в последнее воскресенье каждого месяца. Обычно кассы открыты с 9 до 16 часов, а музеи закрываются в 18 часов.м.

Ограничения : В музеях Ватикана действуют различные ограничения, включая запрет на употребление алкогольных напитков, нескромную одежду, фотосъемку со вспышкой или прикосновение к произведениям искусства. В Сикстинской капелле запрещены любые фотографии и видеосъемки.

.

Сикстинская капелла - Часы работы, билеты и как добраться

Сикстинская капелла - одно из величайших сокровищ Ватикана , Рима и мира в целом. Он известен как своим убранством, так и храмом, в котором избираются и коронованы папы.

Строительство здания осуществлялось между 1473 и 1481 гг. во время мандата Папы Сикста IV , которому оно обязано своим нынешним названием. Архитектором, ответственным за строительство, был Джованни Дольчи, и это единственная работа, которой его помнят.

Что привлекает внимание в Сикстинской капелле, так это не ее архитектура, а фрески, полностью покрывающие стены и потолок. Некоторые из самых известных художников, которые работали в часовне, - это Боттичелли , Перуджино, Лука и Микеланджело .

Потолок Сикстинской капеллы

Все фрески на потолке Сикстинской капеллы - работа Микеланджело , который потратил четыре года на роспись свода между 1508 и 1512 годами.

Если есть что-то, что выделяется среди изображений на потолке, это девять историй из Книги Бытия, занимающие центральную область. : Здесь представлены сцены от опьянения Ноя до отделения света от тьмы.

Сотворение Адама

Без сомнения, Сотворение Адама - наиболее известное изображение из Сикстинской капеллы . Он расположен в центральной части склепа и представляет историю из Книги Бытия, в которой Бог дает жизнь Адаму.

Страшный суд

Расположен над главным алтарем и имеет великолепные размеры (13,7 на 12,2 метра) , другой шедевр Микеланджело , «Страшный суд». На фреске изображен Апокалипсис Святого Иоанна.

Украшение апсиды заняло пять лет жизни Микеланджело, между 1536 и 1541 годами . Папа Павел III поручил покрыть фрески, существовавшие до того момента.

Пропустить очередь

Если вы посещаете Сикстинскую капеллу, вам обязательно нужно посетить музеи Ватикана, самую популярную достопримечательность Рима и Европы.

Лучший способ сделать это - совершить комбинированный тур по Базилике, музеям Ватикана и Сикстинской капелле, с местным гидом, , мы рекомендуем заказать экскурсию по Ватикану, чтобы вы могли максимально использовать достопримечательности.

Если вы надеетесь побывать в одиночестве, лучшее время - в 13:00 . Мы не рекомендуем ходить в в первое воскресенье месяца (когда это бесплатно) или на Пасху . Мы также рекомендуем избегать выходных, особенно в высокий сезон.

.

сикстинская капелла

Сикстинская капелла

Нет никаких сомнений в том, что Сикстинская капелла - самая известная часовня во всем Ватикане. Часовня хорошо известна своей архитектурой и многочисленными украшениями, которые она украшает. Эта часовня была спроектирована и построена архитекторами Микеланджело, Пьетро Перуджино, Сандро Боттичелли, Пинтуриккьо и другими. С момента своего основания во времена Сикста IV Сикстинская капелла продолжала использоваться как для религиозной, так и для официальной папской деятельности.Сегодня Сикстинская капелла является местом Папского конклава, процесса избрания нового Папы. Может быть, можно задать простой вопрос, а где находится Сикстинская капелла. Именно Сикстинская капелла находится в Ватикане. А если кто-то спросит, что такое Сикстинская капелла, то это место Папского конклава как одна из его основных функций. Во время избрания нового Папы на крыше капеллы обычно устанавливают дымоход, через который в качестве сигнала поднимается дым. Когда из трубы идет черный дым, это означает, что Папа еще не избран.Если появляется белый дым, это означает, что избран новый Папа. После избрания нового Папы он должен был представиться публике и дать свое новое имя. Все эти предвыборные и поствыборные мероприятия проходят в Сикстинской капелле.

Сикстинская капелла - это строение, построенное в стилях искусства и архитектуры высокого ренессанса. Строительство часовни было начато в 1473 году и было завершено и открыто для публики 15 августа 1483 года. Большим компонентом украшения Сикстинской капеллы являются различные расписные элементы сикстинского потолка.Папа Юлий II - это тот, кто попросил Микеланджело расписать Сикстинский потолок, что он и сделал между 1508 и 1512 годами. Это означает, что Микеланджело написал картину за четыре года. И Микеланджело, и Сикстинская капелла прославились этими украшениями и картинами. Самая известная картина в часовне - Сотворение Адама. Потолок примерно 40 м в длину и 13 м в ширину. Некоторые из украшений Сикстинской капеллы включают в себя: большую фреску «Страшный суд» на стене святилища, несколько картин на стенах часовни, выполненных разными известными художниками, включая Доменико Гирландайо, Сандро Боттичелли и Пьетро Перуджино, набор больших гобеленов, которые были выполнены Рафаэля и девять сцен из Книги Бытия, описывающих историю Адама и Бога.

Вся структура сложна, и ее сложность привлекла миллионы посетителей со всего мира. Большая часть сложности Сикстинской капеллы является результатом самоотверженной работы художника Микеланджело. Он определенно заслуживает похвалы за хорошо выполненную работу! Основные части Сикстинской капеллы - это входная стена, южная стена, Страшный суд, потолок и северная стена. Стены, потолок и каждая часть Сикстинской капеллы украшены картинами, картинами, артефактами, фигурами или изображениями, которые описывают разные истории из Библии.Например, есть картины, описывающие историю Адама и Евы, Ноя, пророков, сивилл, подвески, лицо Бога, предков Христа и т. Д.

В следующий раз, когда будет избран новый Папа, вам следует посетить Сикстинскую капеллу, чтобы Вы можете лично убедиться в том, что происходит. Если вы хотите узнать больше о Микеланджело и Сикстинской капелле, приглашаем вас изучить наш сайт www. vatican.com, где вы можете бесплатно совершить трехмерную частную экскурсию по Сикстинской капелле! Сикстинская капелла - одно из самых святых мест Ватикана, и теперь вы можете увидеть его собственными глазами на нашем сайте!

.

Сикстинская капелла

Сикстинская капелла в Ватикане, Италия - одна из самых известных часовен в мире. Это также официальный дом Папы. Часовня - это последняя остановка, которую делают посетители во время экскурсии по музеям Ватикана.

Часовня привлекла к себе большое внимание благодаря своей удивительной и сложной архитектуре и произведениям искусства, вырезанным и расписанным одними из величайших художников всех времен.Он имеет расписной потолок площадью 12 000 квадратных футов, части которого были расписаны Микеланджело. Картины изображают жизнь Христа и Моисея, и на их создание ушло два-три года. Другие работы Рафаэля можно увидеть в часовне. Благодаря этим картинам и назначению здания Сикстинская капелла считается очень священным и особенным местом.

Часовня в Ватикане славится множеством конклавов или комнат. Самые популярные виды использования Сикстинской капеллы - это мессы в канун Рождества и Пасху.В эти дни Ватикан переполнен туристами и местными жителями, желающими принять участие в церемониях.

.

Сикстинская капелла | История, живопись и факты

Сикстинская капелла , папская капелла во дворце Ватикана, построенная в 1473–81 годах архитектором Джованни деи Дольчи для Папы Сикста IV (отсюда и название). Он известен своими фресками эпохи Возрождения Микеланджело.

Микеланджело: Сотворение Адама

Сотворение Адама , деталь потолочной фрески Микеланджело, 1508–1212; в Сикстинской капелле, Ватикан.

SuperStock

Подробнее по этой теме

Микеланджело: Потолок Сикстинской капеллы

Сикстинская капелла имела большое символическое значение для папства как главное освященное пространство в Ватикане, используемое для великих...

Сикстинская капелла - прямоугольное кирпичное здание с шестью арочными окнами на каждой из двух главных (или боковых) стен и сводчатым потолком. Часовня выглядит тускло и без украшений, но ее внутренние стены и потолок украшены фресками многих мастеров флорентийского Возрождения. Фрески на боковых стенах часовни были написаны с 1481 по 1483 год. На северной стене находятся шесть фресок, изображающих события из жизни Христа, написанные Перуджино, Пинтуриккио, Сандро Боттичелли, Доменико Гирландайо и Козимо Росселли.На южной стене находятся шесть других фресок, изображающих события из жизни Моисея, написанные Перуджино, Пинтуриккио, Боттичелли, Доменико и Бенедетто Гирландайо, Росселли, Лукой Синьорелли и Бартоломео делла Гатта. Над этими работами меньшие фрески между окнами изображают различных пап. Для больших церемоний самые низкие части боковых стен были покрыты серией гобеленов, изображающих события из Евангелий и Деяния Апостолов. Они были разработаны Рафаэлем и сотканы в 1515–1519 годах в Брюсселе.

Самыми важными произведениями искусства в часовне являются фрески Микеланджело на потолке и на западной стене за алтарем. Фрески на потолке, известные под общим названием «Сикстинский потолок», были заказаны Папой Юлием II в 1508 году и были написаны Микеланджело в период с 1508 по 1512 год. На них изображены события и персонажи из Ветхого Завета. Фреска Страшный суд на западной стене была написана Микеланджело для Папы Павла III в период с 1534 по 1541 год.Эти две гигантские фрески - одно из величайших достижений западной живописи. В результате 10-летней очистки и реставрации Сикстинского потолка, завершившейся в 1989 году, были удалены скопления грязи, дыма и лака, накопившиеся за несколько столетий. Очистка и реставрация Страшного суда была завершена в 1994 году.

• 

  Дельфийская Сивилла , фрагмент фрески Микеланджело, 1508–1212; в Сикстинской капелле, Ватикан.

  Scala / Art Resource, Нью-Йорк
• 

  Консерваторы работают над потолочной фреской Микеланджело в Сикстинской капелле, Ватикан.

  © Vittoriano Rastelli / Corbis

Сикстинская капелла, являющаяся собственной капеллой папы, является местом проведения основных папских церемоний и используется Священной коллегией кардиналов для избрания нового папы при появлении вакансии.

Получите эксклюзивный доступ к контенту из нашего первого издания 1768 с вашей подпиской. Подпишитесь сегодня .

---

Смотрите также

• 
  Лоу кост компании
• 
  Города каталонии список по алфавиту
• 
  Бермудские острова на карте мира
• 
  В самолете жидкость
• 
  Климат азовское море
• 
  Топ самых больших стран
• 
  Аэропорт в греции
• 
  Черногория находится на каком море
• 
  Муйне где это
• 
  Что делать в тбилиси зимой
• 
  Что должно быть в аптечке туриста